FinFringe: kureeritud Fringe-festival Turus

Igal aastal mais toimuv FinFringe toob kokku Soome ja rahvusvahelised artistid ning pakub kontsentreeritud programmi erinevates Turus asuvates mängupaikades. Festival kasutab nii traditsioonilisi teatri- ja etenduskunstide ruume kui ka baare, avalikku linnaruumi ja teisi alternatiivseid paiku.

Põhjamaade Fringe-festivalidel osalemist kaaluvatele artistidele pakub FinFringe huvitavat mudelit: valik on konkurentsipõhine ja kureeritud, kuid pärast programmi pääsemist võtab festival enda kanda suure osa praktilisest korraldusest.

Täielikult kureeritud Fringe-festival#

Erinevalt avatud Fringe-festivalidest, kus osalemiseks piisab sageli sobiva mängupaiga leidmisest, on FinFringe täielikult kureeritud festival.

Artistid saavad kandideerida kas Eventotroni kaudu või FinFringe’i enda taotlusvormi kasutades, sõltuvalt konkreetsest taotlusvoorust. Seejärel hindab festival esitatud projekte ja koostab nende põhjal lõpliku programmi.

FinFringe’i meeskonna sõnul püütakse programmi koostamisel hoida tasakaalu.

Eesmärk on, et ligikaudu 50% programmist moodustaksid Soome artistid ja 50% rahvusvahelised artistid. Nii toimib festival korraga nii Soome sõltumatu etenduskunsti platvormina kui ka rahvusvahelise kohtumispaigana.

Sama põhimõtet rakendatakse ka žanrite puhul.

FinFringe ei keskendu ainult teatrile või komöödiale, vaid püüab programmi tuua võimalikult palju erinevaid etenduskunsti vorme.

Publik võib leida teatrit, tantsu, tsirkust, stand-up’i, performance’it, füüsilist teatrit, improvisatsiooni, muusikat, ooperit ja jutustamist, aga ka lavastusi, mis ei mahu selgelt ühegi tavapärase žanri piiridesse.

Just seetõttu võib FinFringe olla eriti huvitav multidistsiplinaarsete projektide jaoks. Etendus ei pea tingimata sobituma ühe kindla traditsioonilise kategooria alla.

Mis juhtub pärast programmi pääsemist?#

Siin erineb FinFringe paljudest teistest Fringe’i kogemustest üsna märgatavalt.

Mõnel festivalil on programmi pääsemine alles esimene samm. Seejärel tuleb artistil endal leida mängupaik, lahendada tehnilised küsimused, korraldada piletimüük ja sageli juhtida suurt osa kogu produktsioonist.

FinFringe’is võtab festival suure osa sellest infrastruktuurist enda kanda.

Festival korraldab mängupaigad, ajakava, piletimüügi, turunduse ja tehnilise toe. Artist ei pea seega pärast valituks osutumist nullist kogu produktsioonistruktuuri ise üles ehitama.

Üldjuhul saab iga produktsioon kaks etendust, mis annab publikule rohkem kui ühe võimaluse lavastust või etteastet näha.

Artistidele pakutakse esinemispäevadel ka lõunasööki ning festival korraldab etenduste pildistamise, mis annab osalejatele professionaalset visuaalset materjali edaspidiseks kasutamiseks.

Ringreisil olevate artistide jaoks võivad need esmapilgul väiksed detailid olla väga olulised. Teise riiki saabumine teadmisega, et mängupaik, piletimüük, tehniline baas ja festivali turundus on juba korraldatud, vähendab märgatavalt produktsiooniga kaasnevat logistilist koormust.

Kuidas tasud ja piletitulu toimivad?#

Taotlemisel tuleb siiski arvestada mõningate kuludega.

Kandideerimisega kaasneb 30-eurone taotlustasu.

Programmi valitud artistid maksavad lisaks 120-eurose osalemisdeposiidi. Oluline on rõhutada, et see ei toimi tavapärase osalustasuna, vaid pigem tagatisena.

FinFringe’i meeskonna sõnul makstakse 120 eurot artistile pärast kokkulepitud etenduste toimumist tagasi.

Kui valitud artist aga hiljem oma osalemise tühistab, jätab festival deposiidi endale. Seda võib seega vaadelda omamoodi garantiina olukorras, kus mängupaik, ajakava ja muud ressursid on artisti jaoks juba reserveeritud.

Piletimüügitulust saab artist 80%.

See tähendab, et festival ühendab kureeritud programmi üsna tugeva praktilise toega: artist vastutab endiselt näiteks oma reisi ja muude tuuriga seotud kulude eest, kuid suur osa etenduse korraldusest ja kohapealsest infrastruktuurist on festivali poolt juba tagatud.

FinFringe’il on ka oma auhinnad#

Auhinnad on samuti oluline osa FinFringe’i struktuurist.

Üheainsa „parima etenduse“ asemel jagatakse tunnustusi eri kategooriates ning võitjad võivad selguda erinevatel viisidel.

Osalevad artistid saavad hääletada teiste artistide poolt ning ka publikul on oma roll. Lisaks arvestatakse piletimüüki ning festivali žürii ja eksperdid külastavad etendusi ja teevad oma valikuid.

See muudab auhindade süsteemi mitmekesisemaks, sest tunnustus ei sõltu ainult ühest žüriist või ühest mõõdikust.

Fringe’i keskkonnas võib selline tunnustus tähendada rohkemat kui lihtsalt auhinda ennast. Põhjamaade ja Baltikumi Fringe-festivalid on omavahel tihedalt seotud ning ühel festivalil silma paistnud produktsioon võib jõuda järgmiste festivalide korraldajate, artistide ja publiku tähelepanu alla.

FinFringe ja Põhjamaade Fringe’i võrgustik#

FinFringe kuulub ka Baltic Nordic Fringe Networki, mis ühendab mitmeid Fringe-festivale Põhja-Euroopas.

Samas võrgustikus tegutsevad muu hulgas festivalid Stockholmis, Göteborgis, Oslos, Kopenhaagenis ja Tallinnas.

Ringreisidele mõtlevatel artistidel tasub sellist võrgustikku kindlasti tähele panna.

Kuna FinFringe toimub juba mais, võib Turust saada loomulik algus pikemale Põhjamaade Fringe’i hooajale. Sealt edasi võib sama produktsioon liikuda suve jooksul teistele festivalidele ning jõuda näiteks augustis või septembris Tallinn Fringe Festivalile.

Samas ei ole kõik Fringe-festivalid omavahel ühesugused.

Igal festivalil on oma valikumudel, kunstilised prioriteedid, rahastusloogika ning erinev suhe festivalikorraldajate ja osalevate artistide vahel.

Just see teebki Fringe’i festivalide vahel liikumise huvitavaks.

Kas FinFringe võiks sobida sinu etendusele?#

FinFringe võib olla eriti hea valik artistidele, kes soovivad rahvusvahelise Fringe-festivali keskkonda, kuid ei taha ise kogu produktsiooni struktuuri algusest lõpuni üles ehitada.

Programmi pääsemine on konkurentsipõhine, sest festival on kureeritud. Samas kaasneb valituks osutumisega märkimisväärne praktiline tugi: festival korraldab mängupaiga, piletimüügi, turundusraamistiku, tehnilise toe, ajakava ja muu etendust ümbritseva infrastruktuuri.

Samuti tähendab eesmärk hoida programm umbes pooleldi Soome ja pooleldi rahvusvaheline, et välisartistid ei ole FinFringe’il lihtsalt väike kõrvalosa, vaid oluline osa festivali ülesehitusest.

Žanriline mitmekesisus tähendab omakorda, et ei eksisteeri üht kindlat valemit sellele, milline üks „FinFringe’i etendus“ peaks olema.

Teater, tants, tsirkus, komöödia, muusika, performance või neid kõiki segav projekt võivad kõik leida oma koha.

Kõige olulisem on tugev idee ja etendus, mis suudab festivali keskkonnas publiku tähelepanu püüda.

Tallinn Fringe’i artistidele, kes mõtlevad oma etenduse viimisele Eestist väljapoole, on Turu geograafiliselt väga lähedal, kuid võib avada ukse palju pikemale rahvusvahelisele teekonnale.

Mai Turus võib väga hästi olla järgmise Fringe’i hooaja esimene peatus.